Taller de NUS: Teatro Social & Bullying
La cooperativa NUS (entidad adherida) ofrece un taller creativo titulado Teatro Social & Bullying para jóvenes. Este es un taller de teatro social para explorar con los y las jóvenes la violencia que vivimos cotidianamente, adentrándolos en el nivel micro para entender sus causas y consecuencias globales.
Dossier Teatre Social & Bullying
NUS facilita un proceso creativo para crear conjuntamente un Teatro Foro sobre desigualdad, poder, conflicto y violencia entre iguales en la comunidad educativa, concretamente, a los jóvenes a partir de 3.º de ESO, profesionales y familias. El objetivo general es identificar y visibilizar las formas en que se presenta el acoso en la escuela, y a través de las TIC y redes sociales (Bullying y Ciberbullying), para favorecer acciones para combatirlo.
Posteriormente los participantes presentan y dinamizan las obras realizadas a sus iguales así como a todo el resto de participantes.
Paralelamente proponen formar a los agentes educativos (monitores, profesores, familias) en materia de poder y violencia, dándolos a conocer nuevas metodologías para abordar la violencia.
A lo largo de las sesiones se trabajan:
- Identificación de situaciones de violencia.
- Tipo de violencia, espacios donde se da y personas o grupos implicados.
- Violencia en entornos educativos: acoso y ciberacoso (bullying).
- Respuestas a la violencia: modelos agresivo, pasivo y asertivo.
- Identificación de necesidades, sentimientos, pensamientos y deseos de personas y grupos implicados.
- Relación conmigo mismo/a, relaciones interpersonales, relaciones grupales.
- Perspectiva de derechos (niños y jóvenes).
El taller tiene una duración de un mínimo de 14h + 2h de presentación del teatro foro, realizadas por sesiones (mínimo 2h por sesión) o en formatos semi-intensivo o intensivo.
El conjunto de las sesiones se organiza siguiendo las siguientes fases:
- Introducción al lenguaje teatral.
- Creación colectiva.
- Presentación al público.
Cada sesión constará de tres apartados:
- Calentamiento (juegos corporales y/o gestuales).
- Profundización en la temática y en herramientas teatrales (juegos dramáticos, improvización y herramientas del teatro de el’oprimido).
- Cierre.
