Obra de teatro "La voz y la herida"
La "La voz y la herida" es una propuesta escénica creada e interpretada por Finito y Keroseno (Mario y Pao Ramírez, nacidos en Ronda, Málaga), dirigida por Francisco Mairena, que aborda temas como las heridas emocionales, la identidad, la infancia trans, el duelo y la prevención del suicidio. Representación el 7 de noviembre de 2026 a las 21h, el Teatre del Centre Moral i Cultural del Poblenou (Barcelona).
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La función del 7 de noviembre de 2026 en Barcelona cuenta además con la participación de profesionales de la salud mental, del ámbito social y de distintas disciplinas artísticas, con la voluntad de convertir la representación en un espacio de encuentro, sensibilización y visibilización.
La obra nace de una experiencia profundamente marcada por el dolor: el suicidio de la madre de sus creadores cuando estos eran adolescentes. A partir de esta vivencia, Finito y Keroseno han desarrollado una propuesta artística que transforma una experiencia traumática en una oportunidad para generar diálogo, conciencia y reflexión colectiva.
La obra está directamente inspirada en su libro titulado "Enterrando traumas infantiles", publicado por la Editorial Universo de Letras.
Combina teatro, música, humor, performance y relato autobiográfico para acercarse a cuestiones que todavía continúan siendo difíciles de abordar socialmente. Lejos de ofrecer respuestas simples, la obra invita a mirar las heridas emocionales desde la comprensión, la aceptación y la humanidad. Los artistas comparten cicatrices y fragmentos de vida para demostrar como el arte puede actuar como vía de sanación.
Sus creadores explican que el espectáculo pretende ofrecer una mirada amable sobre el dolor, evitando el juicio y abriendo espacios de conversación sobre experiencias que muchas personas viven en silencio. Esta perspectiva conecta con la necesidad de generar entornos seguros donde el sufrimiento emocional pueda ser escuchado y acompañado.
Un ejemplo del potencial de las artes escénicas como motor de transformación social y como herramienta para favorecer la prevención, la reflexión y la construcción de relaciones más saludables. El teatro permite acercarse a realidades complejas desde la empatía, facilitando que el público identifique emociones, conflictos y necesidades que con frecuencia permanecen invisibilizadas.
En este sentido, "La voz y la herida" contribuye a visibilizar el sufrimiento emocional, a romper estigmas relacionados con la salud mental y a promover conversaciones necesarias sobre la prevención del suicidio, especialmente entre jóvenes y colectivos vulnerables.
La obra está dirigida a públicos diversos. Su combinación de lenguajes artísticos y experiencia personal facilita una aproximación accesible a temas que con frecuencia generan incomodidad o permanecen rodeados de silencio.
